czwartek, 31 grudnia 2015

Zapraszamy w dniu 5 lutego 2016r. (piątek) o

 godz. 18-tej na wernisaż wystawy 

art. Andrzeja Gniotowskiego pt. "Relacje" - 

malarstwo, grafika, fotografika, 

instalacja, poezja.

Wystawa czynna od 5 do 14 lutego 2016r. w czwartki, piątki, soboty i niedziele od godz. 17-19.



Wystawę malarstwa prof. Grzegorza Ratajczyka
pt. "Zaorana ziemia Toskanii" 
można oglądać jeszcze od 3 do 10 stycznia 2016r.
w godz. od 17 do 19 
- w niedzielę 3.01.2016 oraz od czwartku 7 stycznia 2016 
do niedzieli 10 stycznia 2016r.
ZAPRASZAMY

środa, 23 grudnia 2015

Oto recenzja z wystawy malarstwa 

Pana Prof. Grzegorza Ratajczyka:

"Myślące formy i kontemplacja struktury barw" – o twórczości
i postawie Grzegorza Ratajczyka – recenzja z wystawy
"Zaorana Ziemia Toskanii"
 w Salonie Sztuki "Kreatura"
- tekst dr Agnieszka Balewska
            Czekając na kolejne rozwijające świty dnia i na przyszłe, otulone ciepłem Słońca zmierzchy, oto właśnie w ten zimowy czas i rytm nierównych, skurczonych czasowo dni oraz wydłużonych nocy, witając jednocześnie tę niezwykłą Wigiljną Noc, cyklicznie od 2000 lat, w ten okres oczekiwania pojawia się najnowsza wystawa Grzegorza Ratajczyka - profesora malarstwa UAP w Galerii Kreatura w Poznaniu.
            Jest to prezentacja prac olejnych, która wiąże letnie wspomnienia z podróży autora do Toskanii, tej ciągle żywej kultury i tradycji wydobywanego alabastru, który ścieli się niczym białe pierze i tworzy kamienne drogi, usypane ze ścinków i kawałków, skrawków ziemskiego skarbu natury. A na tym terenie, nasyconego historią starożytnej, etruskiej epoki, sztuki rzeźby – wyłania się kolejna, tym razem Malarska Muza – sama czerpiąc z tego trwałego, białego kamienia - kruszca.
            Oto alabaster i malarstwo. Artysta Grzegorz Ratajczyk swoim wyczulonym okiem i pewną ręką maluje – buduje formy gęstego światła w przestrzennej i grubo nakładanej fakturalnej materii olejnej farby. Malarz używa tradycyjnej techniki:  najbardziej cierpliwej i wytrzymałej, odpornej na czas i warunki atmosferyczne. Zatem, jako artysta zainteresował sie bruzdami, grudkami i cząstkami naturalnej struktury zaoranej ziemi. Nie ma ona jeszcze zasiewu, bo nie ma też ziarna, ale jest czystą potencją i możliwością, którą twórca zatrzymał i docenił – malując ją.
            Malarz uważa, że pewną kreacją pierwotności w malarstwie stanowi: materia płótna i farby – ich konsystencja oraz namacalna fizyczna głębia, i gęstość materialna tychże: farb/płótna, jako tworzyw, z których wyłania się obraz – wizja. Te szczególne obiekty malarskie nie są tylko wyłącznie przedmiotami, są raczej formą przekazu i przemiany mataxu – wprowadzenia do codzienności fizycznego wymiaru – Czystych Idei. Zatem to malarstwo to nie ma charakteru komentarza, czy naśladowania zewnętrznego natury ziemskiej, ale odnoszą się raczej do przesłania jakim jest równolegle traktowana żywotność Natury przez Grzegorza Ratajczyka, czyli ukazanie zaoranej czystej ziemi. Jest nią również precyzyjne rozprowadzenie i harmonijnie nasączanie, oraz dynamiczne malowanie – nawarstwianie – powłoki / tworzywa. I co komunikuje sam malarz: "Jest to działanie fizyczne na przestrzennym płótnie w postaci farb, czyli barwnika - pigmentu i spoiwa, jako ich fizyczna aktywność i obecność w duchowych obrazach, reprezentujących Idee".
            Co ciekawe, obrazy Grzegorza Ratajczyka są nasycone barwami w duchu i kolorycie impresjonizmu, podobnie jak w zaoranej glebie – malowanej grubymi  grudkami farby i nakładaniu jej w wielu warstwach – prześwitach i laserunkach. Tak też artysta  przedstawia widok kilkusetletnich oliwek które zostały zdokumentowane w Ziemi Świętej – na terenie Izraela, w czasie pobytu Grzegorza Ratajczyka w tamtej strefie geograficznej i kulturowej. A to co najbardziej uderzyło artystę w oglądzie owych przerośniętych i szerokich pni, tych ciągle owocujących oliwek? To ich poskręcane gałęzie, powyginane konary i postrzępione liście. Malarz mówi wprost: "Zobaczyłem w nich wieloletnie cierpienie", wypite przez konary i zakorzenienie w Ziemi pełnej przypowieści z Kany Galilejskiej, Góry Tabor i Gologoty...

            Malarz podjął tym razem twórczą próbę opisu odmiennych, duchowych cierpień samego – Jezusa z Nazaretu... I jak wykazuje historia europejskiej sztuki, to dowodzi faktu, iż każdy Malarz zawsze – kiedyś zmierzał się i spotykał z wyzwaniem zbadania – opisem oraz interpretacją Boskiej Metafizyki. Artysta bowiem, pracuje "w swojej roli""24 godziny na dobę". Taka jest jego skala twórczości i transformacji własnych, przeżywanych wizji – we śnie i na jawie. A jedną z istotnych cech i jego ważnych zadań jest bycie strażnikiem wyobraźni.
            Dlatego też, ważną rolę w malarstwie odgrywa poczucie częściowej autonomii i zatopienia intelektualnego, estetycznego w procesie obserwacji własnej przestrzeni wewnętrznej i wydobywania na jaw i ku oglądowi bezpośredniemu – artystycznego, osobistego wzroku, patrzenia i oceny, czasem wręcz autocenzury i korygowania dzieła na rzecz spójności poszczególnych elementów, składników malarskiej gry i działania ich na rzecz całości artystycznej wypowiedzi – w malowanych obrazach.
            Zdaje się też, że prace malarskie Grzegorza Ratajczyka są właśnie tą metafizyczną formułą i regułą przekazywania "Idei" za pomocą fizycznie rozprowadzanej na powierzchni płócien – farby – tworzywa plastycznego, ale też w jakimś sensie materiału biernego i poddanego woli malarza. Otóż właśnie przez ów pigment i spoiwo, z jakiego powstają farby – odzyskują właśnie postać duchową – ideową. A w wyniku tej jakościowej transformacji i przemianie: znaczeń i roli – pozwalają one doświadczać artystycznego zadziwienia, kontemplacji, wizualnego zachwytu i zatrzymania uwagi, które pracują w wolnej przestrzeni intelektu – przedrozumowo.
            Myślę też, że istotnym elementem działania malarstwa Grzegorza Ratajczyka jest tzw. Epoche – czyli Zawieszenie Myśli wg E. Husserla, który opisuje właśnie takie poznawanie świata, jako najbardziej pierwotne, prawdziwe nazywając je Poznaniem Eidetycznym. I też sama artystyczna i humanistyczna postawa artysty zdaje się o tym podskórnie komunikować – przez sam fakt świadomego wycofania się z głównej roli autokreacji, na rzecz służebnej roli wobec Idei – czy to w rozumieniu Platona, czy prowokacyjnych pytań Sokratesa, bądź w triadzie z Arystotelesem.
            Wydaje się jednak w pierwszym rządzie, że obrazy Grzegorza Ratajczyka swoją główną inspirację czerpią z kart Ewangelii, czyli Starego i Nowego Testamentu. Zatem zakorzenienie malarstwa w chrześcijańskiej mistyce i afirmacji Logosu – Słowa, to najbardziej graniczne przeżycie malarza. Z którym to zderzeniem: dwóch rzeczywistości – tej fizycznej i tej z duchowym obszarem impulsu i natchnienia: dzieli się z nami i z każdym odbiorcą – sam artysta – malarz – Grzegorz Ratajczyk.
            Nie pozostaje nam nic innego jak przyjąć z dobrą wiarą i nadzieją te dzieła – obrazy, jako przeżywanie estetyczne / etyczne – boskich wartości. Są nimi "klasyczne" Piękno i Dobro - ukazane w grubych warstwach faktury i gęstej, zdrętwiałej masie farb, zasuszonej fakturalnej skorupie – niczym kora drzewa i świeża, zaorana ziemia. Ta ziemia, która czeka na swoje duchowe ziarna, aby dać wzrost i plon w ręce człowieka, ku jego przemianie i rozwojowi świadomości.
            Zatem również Andrzej Maciejewski, jako dyrektor Galerii zaprasza szczególnie teraz Wszystkich Państwa na tę wystawę malarstwa i duchową podróż Grzegorza Ratajczyka – w czasie Świąt Bożego Narodzenia i Nowego Roku 2016, "Aby nas zjadaczy chleba w aniołów przerobić" – wg słów poety... Wraz z dobrymi życzeniami i emocjami nowych spotkań przy sztuce i wobec sztuki oraz w przyjaznej atmosferze wrażliwych, twórczych ludzi – w Salonie Sztuki Kreatura w Poznaniu.
 dr Agnieszka Balewska
Poznań, 19 grudnia 2015r.


Przerwa świąteczna od 21 grudnia br do 2 stycznia 2016r.
Potem zapraszamy do dnia 10 stycznia 2016r. w czwartek,
piątek, sobotę i niedzielę w godz. od 17-19. 
W szczególnym wypadku można umówić się na obejrzenie 
prac w innym terminie przez telefon: 601776511.
Wszystkie prace udostępnione są do sprzedaży.

niedziela, 20 grudnia 2015

niedziela, 13 grudnia 2015

Oto duuużo fotek autorstwa Jacka Kulma z wernisażu Grzegorza Ratajczyka






























Wystawa czynna do 10 stycznia 2016r. w czwartki, piątki, soboty i niedziele od godz. 17-tej do 19-tej
z przerwą świąteczną od 21.12.br do 2.01.2016r.
Zapraszamy

piątek, 4 grudnia 2015

ZAPRASZAMY

  11 - piątek - grudnia br. 
o godz. 18-tej
na wernisaż wystawy 
Grzegorza Ratajczyka
pt. "Zaorana ziemia Toskanii" 
zapatrzenie - malarstwo


W części muzycznej wernisażu 
Pani Katarzyna Płaczek 
wykona na skrzypce solo następujące utwory:
- J.S.Bach - Adagio z I Sonaty g-moll BWV 1001
- Henryka Wieniawskiego:
* Kaprys nr 3 z op. 18,
* Kaprys nr 5 z op. 10

***
Wiele prac jest wystawionych do sprzedaży